こんにちは。長崎市のピアノ教室スタジオアポロ主宰の野中です。

先日、師事している先生のレッスンを受けに福岡へ行って参りました。

本番前は生徒さんのピアノも見て頂いておりますが、私自身も定期的に学びの時間を持ち向き合い直すようにしています。

現在、教室は大きな発表会が終わり新しい年度への準備期間ということで基礎に取り組んでいます。

そのため今回は演奏の表現を深めるためのレッスンとあわせて、指導法についても改めて丁寧に学ばせていただきました。

「魅力的な音はどうすれば生まれるのか」

「この抑揚はどの指の使い方から整えるべきなのか」

自分なりに分解していくと最後は指1本1本の使い方へと疑問は辿り着き、そこでどうすれば良いんだろう。と先生に連絡した次第でした。

今回は生徒さんが実際に使っている教材を持参し、指の支え方、筋肉の使い方、導入のタイミング、言葉のかけ方。さらには読むべき本や、発達段階に合わせた教材選びまで本当に丁寧にご指導いただきました。

学ぶたびに思うのは、アコースティックピアノという楽器はとても繊細だということ。

弾く際に、

一音一音を丁寧に聴くこと。

同じことを繰り返すこと。

反復の中で、ほんのわずかな変化に気づくこと。

技術が未熟なうちは、この作業が時に単調で辛く感じられることもあります。

けれどある時、急に弾けるようになるのです。

自分の指で歌えてる、その感覚が分かった時ピアノは一気に面白くなるのです。

「練習しなくてもいいよ」「楽しい時間であれば大丈夫」「先生と遊ぼう」

そうしたスタイルは、見守る大人にとっては楽かもしれない。

けれどもし時間をかけて通ってくださるのであれば、私はぜひその先にある景色を見てもらいたいと思っています。

舞台の上で、自分の音に責任を持ち堂々と一人で立つ姿。努力を重ねたからこそ得られる自信。それは音楽だけでなく人生の土台になると思います。

もちろん、だからと言って厳しいだけの教室ではありません。

子ども達の笑顔も、驚きも、成長の喜びも大切にしています。

ただその笑顔が、できるようになった喜びから生まれるものであってほしい。

丁寧に向き合って、でも飽きることのないレッスンを。

基礎を大切にしながらも、音楽の美しさを感じられる時間を。

まだまだ勉強の途中です。

学んだことをしっかり自分の中で消化し、生徒さんたちに還元できるようしっかり復習したいと思っています。